Amor y Cohetes

Formada en medio de la época más conservadora del siglo veinte (Reagan en los Esteits y Thatcher en Inglan) los ex miembros de Bauhaus, Daniel Ash, David J y Kevin Haskins forman Love and Rockets. Tomaron el nombre del grupo de una tira cómica. Cambiaron el estilo gótico de su música rock con Bauhaus y asumieron una actitud un tanto más rebelde con un estilo ecléctico en donde al rock se le añadieron toques de punk y soul con sonidos eléctrónicos.

Sus éxitos más reconocidos fueron covers: el clásico de Motown Ball of Confusion y luego la sesentera So Alive original de T-Rex. Tuvieron sus altos y bajos, en ocasiones transitando dentro de la escena mainstream y luego completamente fuera de ella. A pesar de haberse separado oficialmente a finales de los noventas, se han reunido para tocar en varios festivales y este año se espera un disco tributo a su trayectoria.

En el despepute los teníamos bien engavetados a estos majes ingleses hasta que por cosas de la vida me tope con Ball of Confusion en uno de los sapotocientos foros de fú bol que leo y participo. Que pasiones... fut y post-punk!

Kundalini Express - Love and Rockets

PD: El desfile del orgullo gay como el del sábado pasado lo deberían declarar feriado nacional suplantando el feriado de mañana. Digo nada más por ser más colorido, con mejor musica, diversión para toda la familia y sin malos recuerdos.

PD2: Un aplauso con brindis incluído a Imelda Bac (3er lugar) y a José Carlos Raxón (7mo lugar) en la media maratón de Cobán a la que ya no pude asistir para darle chance a los kenianos y demás participantes (les encargo vaa) en mi lugar mandé a Rafa Sword quien en vez de correr se pasó fregando la pita y tomándose fotos con la mara, así como hace todos los días.

PD3: Honduras cae hondo y la política regional sigue en pañales que de paso están shucos y a nadie se le ilumina para cambiarlos.

PD4: Si mañana es feriado, ¿podría hecharme un trago hoy? o sigue aplicando la maldición gitana.

éramos pocos

La familia no se escoge pero los amigos si. De ahí que se forma la estrecha relación entre amigos y familia. "Aquel lo quiero como un hermano" o "Ella es como mi madre". Claro la familia viene primero, o al menos eso se espera. L@s amig@s van y vienen pero muchos se quedan y para siempre. Sin embargo tanto la familia como los amigos peligran de ser fenómenos sociales en peligro de extinción de acuerdo al desarrollo de las sociedades "informáticas" actuales. La "modernización" según varios exige un reemplazo de las relaciones primarias entre las personas por las relaciones secundarias. Las primeras siendo aquellas en las que los lazos interpersonales son fuertes mientras las segundas en donde dichos lazos se rompen. No solo se dan con familiares y amigos, las relaciones primarias son también propias de la vida en barrios, vecindades y colonias. Al vecino, al carnicero, a la señora de la tienda los conozco personalmente nos ayudamos mutuamente, somos solidarios en nuestros problemas personales - relaciones primarias. Las relaciones secundarias en cambio son características de los sistemas neoliberales basados en el intercambio de bienes más que en los valores humanos: no me importa quien me despacha, lo importante es el producto que me venda o incluso independientemente de lo que haga mi hij@ a los 16 ó 18 se va a estudiar, luego a trabajar, a casar, a tener su familia y se ocupa de encontrarme un buen hogar de ancianos.

El desplazo de las relaciones primarias por las secundarias son una muestra de la modernización nos dicen los defensores de la visión liberal del progreso lineal: hoy estamos mejor que antes y mañana estaremos todavía mejor mi problema es no se sobre quienes hablan, lo que si se es que es muy fácil llegar a dicha conclusión sentado en una oficina de alguna ciudad fría (humanamente hablando). Pero a pesar de dicha modernización, más de algo queda en las sociedades actuales, algún granito de humanismo, de solidaridad entre semejantes, de coperacha, de dar una mano sin pedir nada a cambio, de hacer huevos... ¿o será que me quiero convencer de que así es?

Hace tres años el director español Borja Cobeaga nos regaló una joyita de corto. En 16 minutos el director trata temas como el ocio, la soledad y la vejez en nuestros tiempos a través de la comedia, una divertida historia en la que al final todos ganan.

PD: El Presidente de Mulamala fue quien mejor homenaje le rindió al Rey del Pop.

PD2: No se pierdan las funciones de Las Profanas en el Teatro de Bellas Artes.

PD3: felices domingueadas a tod@s.

Qara Köz

Alguien dijo que los ojos son las ventanas del alma, ¿quién? a saber, no me importa, pero leer los ojos de una persona es la máxima y más intensa experiencia sensorial para nosotros los mortales. Dicha lectura nos puede revelar la maldad o la belleza que guarda una persona y todo lo que está en medio, aunque estos contenidos medios no nos importan, esos suelen mostrarse por otras vías y bastante seguido. Lo importante es descubrir lo que está en el fondo, en el rincón más lejano y profundo de la persona. Cuando se descubre eso se crea una conexión ajena a lo físico, a lo terrenal y a lo racional. Pero descifrar por los ojos la clave de seguridad de la caja fuerte que una persona guarda no solo nos dice quien es esa persona sino que también nos dice quienes somos nosotros. Nuestra primera reacción ante la imagen que se nos presente de los 21 gramos de la persona que "leemos" sentará los pilares bajo los cuales se sostienen nuestros más profundos deseos. Lamentablemente la mayoría de nosotros somos incapaces de leer los ojos de otra persona y así conocer su alma. No se trata de un analfabetismo anímico, sino más bien de un ateísmo sentimental, de no creer en la magia que las personas guardan (la mayoría sin saberlo) y que nos puede encantar para bien o para mal. Para conocer las profundidades de una persona es necesario ser un creyente de esa magia. Es necesario despojarse de la armadura y bajar aunque sea un poco la guardia; dejar que sean nuestros sentimientos y no exclusivamente la razón la que nos permita ver realmente a una mujer o a un hombre como realmente es y no como nos parece ser. Es arriesgado claro, no todos están dispuestos a hacerlo y no es solo por miedo de descubrir a esa persona sino también de descubrirse a si mismos. Pero a mayor riesgo mayor puede ser la recompensa y es por eso que el amor duele pero a todos nos encanta.

La Encantadora de Florencia es la última novela de Salman Rushdie quien ya me está empezando a preocupar. ¿Será perfecta su obra?, hasta el momento todo lo que he leído de él me parece estupendo y si bien hubo un momento al leer esta novela en el que pensé que esta no me iba a encantar, al final la misma no me logró defraudar. La novela es sumamente ambiciosa desde un punto de vista académico, la investigación que hace Rushdie y que muestra en una bibliografía al final de la novela es digna de una tésis doctoral de la Ivy League u Oxbridge. Pero sus letras son sencillas, sus metáforas camaleónicas y la historia resulta una brillante aventura entre la pomposidad de la realeza hindú y lo mundano del renacimiento italiano, específicamente el de Florencia. El libro nos cuenta la historia de un misterioso foráneo que llega desde muy lejos a pedir una audiencia con el Rey del Hindustan solo para contarle un secreto que le puede costar la vida. El secreto del foráneo narra la fascinante historia de la princesa Qara Köz, la dama de los ojos negros, que con su mirada y su belleza logró encantar a la primera capital del renacimeinto europeo, Florencia, para bien y para mal.


Un libro que tal vez solo cuenta con un pasaje que parece ser un corcho entre las fabulosas historias del reinado de su majestad Akbar y la Florencia de los Medici y de Nicolás Maquiavelo todos protagonistas y testigos de los encantos de Qara Köz, quien enamora a los hombres y mujeres más admirad@s y reverenciad@s al igual que l@s más viles y comunes de la época: reyes, guerreros, emperadores, piratas, nobles y campesinos, princesas y prostitutas. Tal fue el caso del gran pintor de la corte de Akbar quien al plasmar la belleza de la princesa pierde la razón e ingresa al lienzo donde la está pintando dejando así su vida terrenal y mortal para acceder a una eternidad junto a ella. Una lectura altamente recomendable e ideal para olvidarnos del acontecer diario y fantasear aunque sea un poco con cada capítulo de la historia.

Al igual que La Encantadora de Florencia nos embarca en una gran aventura, seguimos en esta otra gran aventura que es el despepute pero procurando encontrar el rumbo de tus ojos que parecen divagar o estar perdidos. Rescatar los mismos y esperar poder leerlos y que estos se dejen leer para poder ser ambos encantados por lo que llevamos dentro. El riesgo es altísimo, lo se, pero voy sin armadura de todo tipo, con la razón engavetada, los sentidos al acecho y el alma descubierta que promete una apasionante lectura ;)

Fotos: ¿adivinen?... donde siempre.


PD: El buk lo conseguí en Sophos parte de otros dos que conseguí por el precio de uno se puede decir gracias a un excelente regateo de mi parte (el "ojo pache" y una sonrisa siempre ayudan).

PD2: Si bien no es el mejor que he leído de Rushdie, me dejó bastante románticon (por no decir encantado por Qara Köz) y por eso le envío un besote en cada mejilla a TODAS las mujeres por ser tan encantadoras.

PD3: Se los dejé en la mejilla porque sino capaz se enamoran todas de mi y después los boys celosos se me van a poner brincones y como dice el refrán in inglish el Kontra is a lover, not a fighter.

Bruce Lee y los orígenes de esta chingadera

Fue hace ocho años en algún lugar de la vía láctea (foto) que me la pasaba con la banda hablando de todo tipo de mierdas día y noche. Solo cuando a cada quien le tocaba laburar nos hacíamos sho (bueno, yo no, pues hablo solo... no se si esa onda entraba en el post de la margarita feliz) la cosa es que cuando podíamos nos juntabamos un grupo así pequeño pero chingón, como un átomo cuando lo parten y pués filosofabamos, hablabamos muladas... ahí ustedes, la cosa es que armabamos nuestro despepute que hasta cierto punto se viene a reflejar aquí pero en versión chapina (mucho mejor condimentado así).

Días y noches, mañanas y tardes, madrugadas y medios días si eramos dos se armaba el despepute y entre más mejor y fue así como discutíamos cosas triviales, importantes y fumadas como la noción de gobierno mundial de kant, la circunferencia de las nalgas de Selena, rituales vudús haitianos, el revisionismo comunista según Abimael Guzmán, mecanismos amazónicos para alargar y ensanchar el orgáno reproductivo masculino, la relación entre Juan Pablo Castel y María Iribarne en El Túnel de Sábato, nuestra película favorita de Tinto Brass, el canibalismo de las tribu Korowai de Nueva Guinea, cómo hacer un tamal, la mejor caricatura para niños con un doble sentido sexual, Van Gogh o Tolouse-Lautrec, Tyson o Alí, Chucky o Rasputín, el Inter de Helenio Herrera, el busto de Zena Fulsom, el constructivismo social de Wendt, ser atacado por un terodáctilo o una mara de gremlins con rabia, como planchar una camisa (esta chingadera nunca se me quedó), como sobrevivir en una isla desierta en compañía de la suegra sin apelar al recurso de la fuerza bruta, el cine moderno italiano, las reglas del cricket, el mejor disco de Aphex Twin, la mejor biblioteca en línea, la mejor base de datos porno en línea, La Tentativa del León y el Éxito de su Empresa y varias, varias chingaderas más.

A todo esto nos cansabamos, porque uno se cansa de hechar la hueva y hablar cansa y por eso nos tomabamos un breik. Pero ojo, esos breiks realmente eran el diesel con el cual ibamos a regresar a la mesa de nuestra cocina-comedor a seguir con el despepute... fue por aquella época que vi la serie de estos videos con el master Bruce Lee (qepd) en uno de aquellos breiks (traducción vilmente despeputada):

Bruce Lee
video flash
vol. 6

Viejo: Pinche patojo cerote, te voy a moler a pijazos.

(un chingo de gritos y chillidos)

(una musica oriental)

(más chillidos y gritos)

Pelirojo: te las llevas de muy salsa vaa... que le hayas quebrado el moco a un don todo acabado no quiere decir ni mierda ese. Veamos que tan cabrón pués...

(gritos, chillidos y el zumbido de una espada y unos chacos)

Créditos: un cachimbo de mara que yo no conozco.

Foto: archivo personal, la tome cuando me heché un colazo un cachito lejos de aquí.


PD: ejkiumi, el resto de videos los ven en la dirección superior izquierda.

PD2: próximamente, ojos que encantan... (ahora si).

Spanish Tortilla, Macho Soltero Style

Los veranos en La Haya no son agradables, más cuando uno llega para hacer unas fichas extra. nada más. Eramos cinco que compartíamos una pieza de dos dormitorios, claro la sala la ajustamos para que durmieran dos y para todavía tener espacio donde comer y hechar la hueva. Los hermanos Mungunchimeg de Mongolia que salían a las cuatro de la madrugada a cargar furgones para transportar pescado y todos sus derivados (aceite, harina) desde las bodegas en Loosduinen, Batmunk (el mayor) y Batulga regresaban al mediodía descansaban un rato y en ocasiones iban a ver a la novia de Batmunk, Odval quien era una camarera en el centro. Luego estabamos Lake y yo que a falta de algo mejor que hacer nos dieron chance en una casa cerrada justo detrás de la estación central de trenes por Babylon, un lugar que los locales llamaban irónicamente "el pequeño Amsterdam". No si era por nuestra apariencia que denotaba que eramos un par de pizados "de pocos amigos" o si el siendo negro y yo latino jugabamos una especia de rol de "espantapajaros" tomando en cuenta que la mayoría de "pajarracos" que frecuentaba el lugar eran viejos verdes en busca de jovencitas y jovencitos de Europa del Este. Aparte de un par de borrachos nunca hubo un pleito serio, pasabamos la mayor parte de la noche y madrugada jugando ajedrez o cartas (Omaha, no Texas). Pero luego estaba el jóven Musho, un patojo de Armenia, quien estaba por iniciar estudios doctorales en el Instituto de Estudios Sociales, para sus 21 años, Musho era un genio, pero también un chavito muy tímido.

Para Musho era preferible soportarnos a nosotros y nuestras machadas: partidos de futbol por la tele a todo volumen, mientras nos bajabamos unas dos six packs por cabeza, gritos, puteadas, pedos hediondos y eructar el abecedario. Aquel no tomaba ni le gustaba el fut, era bien formal el maje, pero prefería desvelarse dos noches por semana a tener que aguantar otra calaña de cerotes que chingaban todas las noches. La gran diferencia era, claro, nosotros estabamos de paso, un verano nada más, él en cambio vivía ahí. El pobre cuate se había quedado sin beca y trabajaba de 8 a 4 en la biblioteca del Instituto y por las tardes - noches estudiaba. En varias ocasiones lo inviatmos a chingar pero amablemente rechazaba las invitaciones. No tenía vida social aquel hasta que un día me llegó a hablar. Ya lo había notado yo nervioso, incluso me pareció raro que llegará a tratar de involcrarse en nuestras chingaderas. K, me dijo, hay una patoja, una colega en la biblioteca que me gusta, lo interrumpí con una ruidosa porra y un gesto manual mientras le preguntaba que tan tetuda o culona era, a lo que le inmediatamente respondió con un gesto de desagrado. En fin, me dijo, que no que le gustaba en verdad, que toamron café hace dos días (ahora fui yo el del gesto extraño) y que quedaron cenar juntos esa misma noche. ¿Cuál es el puto problema? le pregunte, y me dijo haberle prometido a la chava prepararle algo de comer. ¿Y, cuál es el punto problema? le repetí. Fue ahí donde me dijo que no sabía cocinar, que la verdad no sabía ni mierda más que estudiar, y que por primera vez estaba enamorado y tan solo quería impresionar a la patoja. Tranquis, tranquis le dije, yo te voy ayudar, eso si... a cambio de unas chelas.

Y bueee... para que somos los cuates. Cuando se vive con un montón de cerotes como los de arriba o cuando se vive solo, un pizado se las debe ingeniar y debe impresionar. Aquí en el despepute contribuímos también a destruir el mito de que los hombres no sabemos cocinar y les brindamos tips para que pasen de "machos mulas" a "machos mulas que saben cocinar"... tortilla española.


Como el soltero más codiciado de la vía láctea, les recomiendo que para hacer este platillo no compren papas normales sino que vayan y consigan de esas papas fritas congeladas, son más cariñosas pero se ahorran tiempo y si no igual les sale más caro ir a algún restaurante y es más sano que hartar en los gauchitos. Pero ni modo, no discriminamos (algunos de ustedes pueden haber ya colgado los pantalones pero creo, me imagino, el sentido común me dice que es un buen detalle cocinarle a sus esposas... de nada seños) vamos con la receta:

• 5 a 7 papas o una bolsa de papitas fritas congeladas (recomiendo la segunda)
• 1 cebolla
• 1/4 taza de aceite de oliva
• 4 huevos (para cuatro personas, de ahí calculen)
• una cucharada y media de sal
• media cucharada de pimienta
  

Si compraron papas normales, pelen unas cinco a siete (dependiendo del tamaño) y ponganlas a hervir, cuando estén listas ponganlas a escurrir en uno de esos chunches especiales para eso (de los nombres ni me pregunten). Luego rodajenlas.

En una sarten pongan aceite de oliva y pongan muevan la manecilla a "HI". Piquen media cebolla (para unas tres personas, calculen si van a ser más) péro no en trocitos pequeños sino que en tiras medianas.

Una vez este caliente el aceite pongan la cebolla en la sartén. Cuando esta se empieze a poner transparente hechen las papas rodajadas en la sartén. Si fueron pilas y compraron de las papitas fritas congeladas solamente hechen la mitad de la bolsa (vean el putazal de tiempo que se ahorran con eso). Al poner las papas bajen el fuego a "MED HI".

Mientras se cocinan las papas, hechen los cuatro huevos en un recipiente y cuelenlos con una cuchara o tenedor. Ya bien colados hechenles la sal y pimienta y denles otra meneadita.

Orale, ahora regresando a las papas, con la paleta de madera machaquenlas un poco, no las conviertan en puré, sino dejen trozos más o menos de una a dos pulgadas (Nuevamente si usaron las papitas fritas solo partanlas en dos). Y de ahí hechen el huevo sobre las papas hasta que cubra toda la sartén. Bajen el fuego a "WM" y dejenlo estar.

Luego tapen la misma y esperen unos 10 minutos, pueden controlar hasta que observen que la parte de encima esta cocinada. Cuando sea así, agarren un plato plano más grande que la sartén, luego con mucho cuidado ponganlo como tapadera y delen vuelta a la sartén. Tendrán la tortilla sobre el plato, pero les recomiendo que deslizen de nuevo la misma sobre la sartén así se fríe esa parte, dejenla unos tres minutos y ¡¡¡listo!!!

Calro pueden poner otros ingredientes como chile pimiento o carnes, pero esta es la versión básica de la tortilla española al mejor estilo macho soltero. Buen provecho.


PD: Advertencia, la receta de la tortilla es estilo "Macho Soltero" pero eso no quiere decir que sea por salir del paso, es más a mi me quedó mejor que a Mrs. Kontra y aquella en un arranque de celos me vickseó como a Rocco en los videos, hasta la mascarilla me devolvió :(

PD2: pero el mundo da vueltas como aquella canción de The Cult y el despepute también, así se vienen más tatuajes, libros y la forma de convertir una cajetilla de fósforos en un arma de destrucción masiva... MaGyver me las pela... yo soy MaKontra.

PD3: Los cambios en Irán hace 30 años nos dan un poquito de luz en los pijeos actuales de aquel país, "encuentre la luz" en el mundialmente famoso Calzoncitos, Barra Show.

Entre papalinas y vickseadas... el regreso de ¡¡¡ROCCO!!!

Con motivo del regreso de Rocco frente las cámaras (¿cómo habrá sido la negociación con su jermu, solo ellos dos saben?) dos clips (aptos para toda la banda vaa) celebrando al campeón del porno de todos los tiempos (traducción despeputada).

No solo de sexo vive el hombre...



Yo de "papitas" he visto tantas...
gustosas... olorosas...
No puedo estar sin ellas, las he probados todas...
Gringas, alemanas, holandesas...
Grandes y chicas... con la sorpresa...
Las pruebo así, sin tanto condimento, incluso crudas...
Pero, ninguna como estas...
Hacele caso a uno que las ha probado todas...
Amica Chips son las mejores


Mundo Perro... Perro Mundo...



Chicas, un servicio social porfa:
"Cada día una estrella porno queda mal por varios motivos. Vos podes hacer una diferencia: Animá a una estrella porno, él se sentira un poco menos solo y tal vez te responderá -Amigos Áhrarara-*"

(Amigos Áhrarara - de la comedia italiana Amici Áhrarara del 2001 que lanzó a la fama a los cómicos italianos Bruno Arena y Massimiliano Cavallari conocidos como I Fichi d´India (los Ficus de India), la expresión es utilizada en Italia con un parecido a la frase en español "Al mal tiempo, buena cara")


PD: De "estrella porno", yo no tengo la estrella, pero ya saben chicas, por si me ven en la calle, sus ánimos serán agradecidos ;)

PD2: El trabajo terminó (por el momento) y después de la celebración de rigor, regresamos con full mosh al despepute y también al mundialmente famoso Calzoncitos, Barra Show en donde hablaremos de Irán entre tés (con piquete a huevos) y pipas de shisha.

PD3: Por los vídeos... grazie generalissimo, a presto.

PD4: Feliz fin de semana a tod@s, menos a la mayoría.

SE7EN (mi breik de esta semana)

El trabajo manda con esas palabras sabias se despidió de mi el fotógrafo. Eso es lo más diahuevo de los cuates, llevaba catorce años de no tener contacto con aquel pero fue como si el tiempo se hubiera detenido. Saludos, carcajadas y wasas... nada de las habituales preguntas para hacer conversación como "¿qué es de tu vida?", "¿en qué trabajas?" o el infaltable "te recordas cuando...". El fotógrafo es uno de los únicos cuatro grandes cuates de mi adolescencia con el que armamos buenas chingaderas (aquel fue el primero de nosotros en zamparse un tatuaje como ya les conté) y me alegra haberme puesto en contacto con él. A aquel le valió madres lo que la demás mara pensara de uno, fue tal vez el primero en hacer lo que lo hacía sentirse bien, en ese sentido fue sin duda un cuate modelo para mi. Otra onda en común es que a pesar de en un momento su vida se puso color de hormiga (debo reconocer que aquel se las vio muchisimo más más pizadas que yo), aquel le hizo huevos y ahí anda hechando punta y chingando la pita.

Es sabio el broder, no cabe duda. Hoy, en este momento, ahorita es el chance el que manda pero aprovecho un breik y responderle a la Maestrísima del Paint, los Apapachos y lo Premios con mis "siete rarezas" aunque la neta siendo yo ya de por si un pizado raro bajo los términos cristiano-occidentales o bajo la chismografía chapina, les dejo los que sin un tantito light sino mejor me tomo una foto en pelota y espero, ya sea que la marita tsunami blanco me prenda fuego en medio de la plaza central o ser contratado por alguna productora de entretenimiento para adultos con su casa matriz en Estocolmo.

1. Excluyendo los restaurantes, me debo servir mi propia comida, de lo contrario no me siento del todo cómodo, solo una persona de absoluta confianza dejaría que me la sirva y hasta la fecha nadie la tiene (familia incluída).
2. Tiendo a prepararme para lo peor (terremoto, bomba, asalto, etc.) cuando estoy en un área de acceso público (un parque, un banco, un bus, un avión, restaurante, etc.) pienso en rutas de salida, técnicas de defensa, escondites, etc.
3. El único "índice" que aplico para medir mi bienestar individual según posesiones materiales es la cantidad de ropa interior (calzoncillos y calcetines) que tengo (22 y 18 respectivamente - quisiera tener 31 y 31).
   
4. No soporto la ropa interior blanca, no tengo ninguna prenda de estas de ese color.
5. Mis calzoncillos están clasificados según la ocasión: velada romántica, reunión de trabajo, para estar encerrado, farra de noche, farra de día, para diario, para viaje, etc.
6. No puedo ver El Bueno, el Malo y el Feo de Sergio Leone sin tomarme un par de wiskis mínimo.
   
7. Al igual que Nancy creo en las hadas y los duendes, pero también en el sombrerón, el cadejo, los zipitíos, los vampiros, los zombies, etc. siento que existe una conspiración para negar la existencia de estos ;)

PD: Mil gracias por el premio Nancy, nomino a tod@s pues tampoco le puedo poner la fichita solo a 10.

PD2: como diría Nicté, back to (work), back to reality... tristemente sin las "cochinadas".

PD3: Nos vemos hasta que el chance lo permita o hasta que me hechen debido a la crisis... moral y religiosa claro. Saludos.

Haneke: La pianiste

Hasta la fecha existen dos películas que me han perturbado al mismo tiempo que me parecieron excelentes trabajos cinematográficos, La pianiste (La Pianista o la Profesora de Piano, según su traducción de su título en inglés) es una de ellas. OJO, no se debe confundir con The Piano (El Piano) de Jane Campion ni con The Pianist (El Pianista) de Roman Polanski, las tres muy buenas películas pero La Pianiste de Michael Haneke se encuentra en un mundo aparte. La primera vez que vi La Pianiste fue en el 2002 junto a varios estudiantes de cine. Varios de los presentes, casi una tercera parte abandonó el salón antes que finalizara la película. Tres años después, a pesar de mis advertencias, la insistencia de mi compañera en ese entonces pudo más y la fui a ver una segunda vez a un cine en el corazón de la zona roja de una gran ciudad, al menos esa fue la intención. Tal como lo imaginé, ella no aguantó y junto a otras personas presentes abandonamos la sala mucho antes de los créditos finales. Las otras veces que la he visto, como hoy, fue en la comodidad de mi pieza y en la pantalla de la compu. Les cuento esto con el único objetivo de dejar en claro que esta es una película difícil de ver, putamente difícil de ver. A pesar de esto, La Pianiste es una excelente realización fílmica.

Erica Kohut (magistralmente interpretada por Isabelle Huppert) es una profesora de piano de unos cuarentaytantos años que aún vive con su madre (magistralmente interpretada por Annie Girardot) quien la trata como si esta aún fuera una adolescente malcriada. Erica es una mujer fría con un look anticuado, totalmente carente de gracia, una auténtica papa sin sal como diría la mara y la relación con su controladora madre es una de amor-odio. La película se desarrolla principalmente entre el apartamento de Erica y su madre y en el conservatorio de música donde Erica da clases y trata a sus estudiantes fríamente y en ocasiones con desprecio. A pesar de esto vemos como Erica hace su tiempo para darse sus, y digámoslo con una buena onda exagerada, gustitos. Con horror o escándalo observamos como Erica da rienda suelta a sus deseos y placeres sexuales a través de medios siniestros, sórdidos y aterradoramente extremos. Un día conoce a Walter Klemmer (-y sí, se viene la tripleta - magistralmente interpretado por Benoit Megimel) un arrogante pero talentoso jóven que caprichosamente se enamora de Erica. Al inicio ella lo desdeña hasta que empieza a enamorarse de él y decide darle una oportunidad que degenera en una enfermiza relación masoquista que la afecta a ella física y psicológicamente.


El Marqués de Sade una vez dijo "que el camino al placer pasa por el dolor" y el pornógrafo Christoph Clark una vez dijo "es a través de nuestras más depravadas perversiones que nos damos cuenta quienes somos". Bueno, habría que pedirle a Erica Kohut su opinión sobre la vida, las relaciones y el placer sexual. Eso si para los creyentes una buena persignada antes que ella conteste (para los no creyentes les diría un shot de aguardiente pero no se si todos toman). Sin embargo, La Pianiste no se trata sobre la represión sexual ni tampoco sobre lo engañosas que son las apariencias. Si esa es su conclusión hay que ver más peliculas de Haneke o (me tiro flores) leer de nuevo los tres posts anteriores. La Pianiste presenta a través del shock (y vaya shock mas hijueputa) una nueva crítica a la hipocresía de la sociedad media-alta urbana. Ninguno de los personajes en la película pertenece a un estrato social obrero o blue collar o "de la prole". Al contrario todos son de clase media, media-alta e incluso alta, esas familias de "nombre viejo" como se les dice del otro lado del charco. Todos viven en un mundo cómodo, un mundo de saludos, sonrisas y buenos modales. Haneke nos demuestra a través de Erica el lado oscuro (por no decirles la boca del lobo) detrás de esas sonrisas y buenos modales. Es casi político el asunto: la Austria de Jörg Haider (líder de la extrema derecha de aquel país) o la Austria de Haneke y Jelinek (Elfriede Jelinek, premio nobel de lite. 2004 y autora de la novela en la que se basó esta película).


Al igual que las anteriores películas, La Pianiste está excelentemente confeccionada, pero fluye mejor que las otras tres ya mencionadas. Luego, como pudieron notar, los actores son realmente sobresalientes. Cada uno tiene la capacidad de pasar de un extremo a otro en diferentes partes de la película: de la frialdad a la amabilidad; de la locura a la ternura; de la atracción a la repulsión. Ahora bien, la gran pregunta que ya ha hecho Ixmucané en su bló es sobre la necesidad de recurrir a la violencia extrema o en este caso a las imágenes de shock para transmitir un mensaje. Pensando en su obra, ¿Son realmente necesarias ciertas escenas para lograr la crítica que Haneke hace de la sociedad, la represión, las relaciones, las comunicaciones, la discriminación?

Personalmente creo que hay ocasiones en que una terapia de shock es necesaria. Pensando no solo en un individuo sino en una sociedad, pareciera que es necesario irse a estos extremos para despertar a las personas de sus vacaciones mentales y lograr que se cuestionen no solo sus vidas sino su rol en la sociedad no como clase sino como ciudadanos: parisinos o franceses; vieneses o austríacos; capitalinos o guatemaltecos. La clave, sin embargo, es ver más allá de ese shock o esa violencia. Es vernos retratados en Erica Kohut, en su madre, en Walter Klemmer y tomar una decisión para cambiar y mejorar como personas y como miembros de la sociedad a la que pertenecmos. Es la oportunidad de liberarse del yugo del conservadurismo hipócrita y de apariencias, de un status quo opresor de la misma forma en la que nos gustaría que Erica se libere de los controles cuasi-dictatoriales de su madre y así tal vez logre tener una vida más plena. El cine de Haneke hay que verlo más allá de las imágenes y entenderlo más allá del díalogo. Es un cine que debe ser apreciado no con los sentidos sino con el alma y es por esta razón que creo que el mismo resulta no ser apto para todo público.


PD: En el transcurso de buscar Das Weisse Band, la ganadora de la Palma de Oro a mejor lica, me encontré con otras dos licas de Michael Haneke. Pero esas tal vez quedarán para otro momento, cuando vea la mentada ganadora les contaré.

PD2: Desconoxco la agenda para el fin de semana, pero espero que se lo pasen diahuevo, yo estaré aquí frente a la pantalla, chambeando, pero en los breaks me pasaré por sus covachas virtuales para ver que se cuentan. Saludos a tod@s... menos a mi obviamente ;)

Haneke: Caché

La culpa pesa. La cosa es si pesa más por algo que hicimos o por algo que dejamos de hacer. Lo más fácil es que nos de ese "complejo de avestruz" y zampemos la cabeza en la arena y al sacarla ya todo pasó, ya todo está bien. Evadir la responsabilidad es el camino fácil en la vida del ser humano. A veces pareciera que "hacernos la bestia" es una habilidad tan arraigada en nosotros que casi lo puedo escuchar a Darwin diciendo "¡Ja! Se los dije." Ahora bien, si sumamos todas las culpas individuales, ¿podríamos hablar de una colectiva? ¿Existirá? es posible que un grupo de la sociedad, toda una clase económica privilegiada no sienta culpa ante la situación de las clases desposeídas. es que acaso no existe un sentimiento de culpabilidad ante la indifrencia en la que un grupo trata a otro. ¿Resulta tan fácil deshacerse del malestar social como del individual? Me doy un regaderazo, me tomo dos aspirinas, cierro las cortinas, me acuesto y me duermo. Al despertar el malestar habrá desaparecido.

Si algo tienen las películas de Haneke es que lo dejan pensando a uno. Definitivamente no son el tipo de películas como para ver solo porque uno tiene hueva. Nel pastel, Haneke tiene la capacidad de involucrar al espectador y hacerlo realmente copartícipe de su creación audiovisual. Si a vos te gusta ver una lica sin darle el estartazo a la materia gris entonces vas a odiar las licas de Haneke, si querés reflexionar sobre tu vida y la sociedad en la que vivís, si querés ver más allá de lo que viste en la pantalla, estas licas son de rigor.

Caché (Escondido) cuenta la historia de la familia Laurent, los esposos Anne y Georges y su hijo Pierrot. El papá (Daniel Auteuil) un exitoso presentador de un programa de televisión sobre crítica literaria y la mamá (Juliette Binoche) una profesional que trabaja en una prestigiosa editorial. Los tres viven en un cómodo barrio parisino y es que así es su vida, bastante cómoda. A pesar que no existe gran conversación entre la pareja (más allá de su trabajo), su hijo apenas habla y la gran emoción de sus vidas parece ser invitar a sus amigos a cenar. Haneke nos retrata al burgués urbano promedio, sus vidas ya hechas, ya conformes con todo parece que solo les queda esperar la vejez y después au revoir. La lica es ambientada en Paris, pero cagado de risa la pudo ambientar en cualquier otra urbe del mundo (aussi Guatemala). Ahora bien, desde un principio conocemos a otro protagonista de la película, la cámara. Georges empieza a recibir misteriosos videos que graban la fachada de su casa por horas. Junto con los videos recibe unos dibujos a crayón con imagenes desagradables. Estos videos alteran la "conservadora" vida de los Laurent. Uno de los videos muestra la casa de infancia de Georges y es así como este empieza a recordad un desagradable episodio de su infancia al que se ha esforzado por olvidar. Un alterado Georges acude a la policía sin éxito, luego va a ver a su madre en busca de alguna respuesta y finalmente encuentra a su olvidado hermanastro de la infancia, el hijo de Argelinos, Majid. Con todo el desdén del caso, Georges se ve casi forzado a hacerle frente a la incomoda situación de los videos y su infancia, a lo largo de la película podemos apreciar como Georges, exactamente como un avestruz, desea zampar la cabeza en la arena mientras sus incomodos problemas desaparecen y es esta actitud de indiferencia la que trae terribles consecuencias.

La película nos dice muchas cosas: la comunicación entre tres generaciones (Georges, su madre y su hijo); la comunicación en pareja; el racismo y la intolerancia; la indiferencia de la burguesía (como si todos los problemas del mundo se resolvieran con dinero) pero sobresale la culpabilidad. Pero es esa culpa consciente, esa en la que un acto u omisión del mismo nos deja con la sensación de que alguien nos vio, que alguien sabe lo que hicimos. Ese alguien siendo obviamente nuestra conciencia. La genialidad de Haneke es que no resuelve las situaciones, Caché no es una película en donde una familia "bien" tiene un clavo y al final lo resuelve. Al contrario, Haneke nos deja estas situaciones sin resolver, nos hace las preguntas pero no nos da la respuesta. No lo hace por chingar, sino más bien porque cada uno tiene su propia respuesta, cada uno debe aprender a lidiar con aquello que inquieta su conciencia. Podés asumir tu responsabilidad tanto individual y social y procurar un cambio o hacer las de Georges el "exitoso" tipo acomodado, que al final se toma dos aspirinas, cierra las cortinas y se toma una siesta, porque aquí no ha pasado nada.


PD: Hasta anoche procuré bajar "El listón blanco" lica por la cual Heneke ganó la Palma de Oro en el último Festival de Cannes. La primer versión bajó con una codificación errada y la segunda era con subtitulos rusos y este y mi alemán son iguales a la política guatemalteca (pura mierda), entonces esa quinta lica se las quedo debiendo pero mañana le hago entrada a mi película favorita y en mi opinión, la más polémica, de Michael Haneke La Pianiste.

Haneke: Funny Games (1997 & 2007)

El ya famoso video de Rosenberg generó las reacciones que todos conocemos, con todo el respeto del caso, pero tuvo los ingredientes de thriller político. Luego nos enteramos de la terrible noticia del asesinato de las hermanitas Wendy, Daina y Heidy pero está no caldeó los ánimos como para otro "tsunami blanco". De política y movilizaciones sociales que otros hablen, hoy aquí nos concentramos sobre la violencia es retratada y como es que nosotros reaccionamos ante la misma. La cifra de asesinatos al día es similar a la de un país en guerra, a pesar de esto las portadas de la prensa hablan de los relevos en la Policía Nacional, Petrocaribe y corrupción en las Muni. y las multas para los motoristas. Ya adentro en noticias más cortas nos enteramos de los asesinados y los muertos. Para sus familiares en estos momentos lo que menos les importa es tener un chaleco para la moto, los 248 millones de dólares de petrocaribe y los hueveos de la muni ¿o si? La edad media del chapín es de 20 años y si partimos desde 1960 fecha en la que se marca el inicio del conflicto interno, podríamos hablar de casi tres generaciones (tomando como una referncia esos 20 años) que han nacido y crecido en "Guatebalas". Crecemos viendo, oyendo, leyendo y en muchos casos sintiendo la violencia y por eso muchos artistas se inspiran en esta para su obra sea escrita, musical, retratada, pintada o filmada. ¿Se justifica esto? Personalmente defiendo la libertad artística pero esa libertad va de la mano de la libertad de crítica del espectador quien es quien al final ayuda a trascender al artista y su obra. ¿Es necesaria tanta violencia para transmitir un mensaje? Si esto es malo entonces ¿quién tiene la culpa, el creador o el espectador? ¿La oferta o la demanda?


En 1997, Michael Haneke nos presenta otra película más en la que trata el tema de la violencia. Esta vez de una forma más profunda y perturbadora. Casi como burlándose tanto de las casas productoras de hacer películas con altísimos grados de violencia pero esta vez responsabilizando al espectador por ver e incluso gozar de esta violencia es que Haneke filma Funny Games (Juegos Divertidos). La trama es sencilla, una familia compuesta por un padre, una madre y su pequeño hijo es secuestrada en su cómoda casa de campo por un par de jóvenes que los sádisticaemnte los aterrorizan, humillan y torturan (una tortura psicológica y en ocasiones física). Existen dos versiones completamente iguales de la película, la original alemana de 1997 y una gringa del 2007. Las únicas diferencias son los actores, el idioma, el lugar y me imagino que el equipo de producción. El guión y la trama son idénticos. A la larga la alemana es mejor (claro, bajo los objetivos de la película) es más fría, fluye mejor y es mucho más molesta para el espectador que la versión gringa. Esta última cuenta con actores más conocidos como Tim Roth como el papá, Naomi Watts como la mamá y Michael Pitt como uno de los jóvenes psicopatas. Honestamente, los actores no cambian mucho el producto final.


La película incomoda a cualquiera por la forma en que ambos jóvenes aterrorizan a la familia. Su forma de hablar, su desinterés por las víctimas, su ropa de navegantes acomodados y guantes blancos. Ambos resultan malcayentes para el espectador. Desde un inicio es molesto ver como estos, cuales pedros por su casa, invaden el círculo privado y de seguridad de la familia. Luego resulta más molesto cuando uno de ellos se dirige a la cámara y habla con el espectador (es una parte importante en la película cuando el rufián ve a la cámara como viéndolo a uno y sonrie - se ve en ambas fotos; primero Arno Frisch en la versión alemana y luego Michael Pitt en la gringa) haciéndolo así cómplice del martirio de la familia. Haciendo un primer enlace con un post de Ixmucané, el director Haneke en una entrevista nos relata como crea esta complicidad entre los psicopatas y el espectador. Uno, ya sea en el cine o en su hogar, puede levantarse y marcharse o en el segundo caso cambiar o apagar. Si no lo hace, es porque su propio morbo lo lleva a segur con este macabro y sadista juego, esto a pesar de que uno de los psicopatas ya le ha advertido a uno, que las cosas no tendrán un final feliz.

Los psicopatas encarnan la burla sobre los productores y los espectadores; los creadores y los receptores; la oferta y la demanda... dos "niños bien", educados, bien vestidos, incluso hasta agradables. Paul y Peter (Pablo y Pedro) pero que también se refieren a si mismos como Tom y Jerry o Beavis y Butthead. Su sonrisa e indiferencia es análoga a la del espectador que tranquilamente puede ver una lica de Stallone, Schwarzenegger o Willis y termina con una sonrisa en el rostro pero que le resulta incomodo ver como dos pizados le piden a una mamá que se empelote frente a ellos, a su esposo y su hijo a quien le cubren la cabeza con la sobrefunda de un cojín para, según ellos, preservar la "moralidad". Ambas versiones de Juegos Divertidos son películas incomodas, nada fáciles de digerir y que a menos que uno se pregunte las razones del director o las razones sociológicas de las mismas, le pueden parecer a uno como una vil mierda de película. Pero si uno logra ver el por qué de las mismas tal vez puede entender mejor la crítica a los excesos violentos en el arte, particularmene en las películas. Pensando en la nueva película guatemalteca de Casa Comal y realizando un segundo enlace con Ixmucané vuelvo a pienso en lo que ella dice y luego pregunto ¿en donde cae la responsabilidad de tanta violencia en las licas?

Fotos: gugul.

PD: Faltan tres días de la semana y tres licas más de Haneke.

PD2: Por el sol cabrón que lo tengo cabal frente a mi ventana, me tomo un break y regreso a la madrugada que esta chingadera no la aguanto... que llueva, que llueva, la virgen de la cuevaaaa...

PD3: Otro tatuaje pronto, ¿pero qué? ni yo lo sé aún... ¿sería mulada o acierto en estos tiempos de reality, someterlo a la voluntad del voto en la blogósfera?

Haneke: Code Inconnu

Los festivales de cine son un mostrador de lo que está circulando o está por hacerlo en las pantallas del mundo (bueno en algunas). Los Oscars le tiran la chibolita a las producciones gringas o de habla inglesa pués, mientras que los europeos como Cannes, Venecia, Berlín, San Sebastián son mucho más inclusivos, presentando un menú verdaderamente internacional. Los premios no paran de ser subjetivos, pero son la mejor medida de lo que es la calidad. Acaba de pasar Cannes, que de no haber sido por Ixmucané (gracias totales) quien tan puntualmente nos trajo el festival a nuestras pantallas no me hubiera animado a sacar los siguientes posts.

El gran ganador del festival fue el Austríaco nacido en la vecina Alemania Michael Haneke. Producto del matrimonio de una actriz y un actor, Haneke estudió filosofía, psicología y luego drama antes de empezar a trabajar como crítico de cine para después filmar programas para la televisión alemana y luego hacer películas. De ver sus películas se puede apreciar su atención al detalle, a la edición y a involucrar al espectador. Las películas de Haneke no son de entretenimiento puro, sino más bien reflectivas. Sin embargo, Haneke se va por un camino polémico para transmitir sus mensajes. Sus historias se llevan a cabo en la cotidianidad, en la rutina de las personas de "todos los días" y de repente, como una bofetada con guante de seda blanco, nos introduce elementos verdaderamente molestos, perturbadores y macabros. Lo más molesto es que son cosas propias del ser humano, nada que se ve "solo en las películas" sino que sabemos que suceden (y que hemos hecho) pero que ignoramos con toda la hipocresía del caso. Esa hipocresía es la que Haneke parece atacar pero más bien es una opción la que sus películas le presentan al espectador, si no la quiere ver salga del cine o apague la caja boba. Lo jodido suele ser que no podemos hacer lo mismo con nuestras vidas.

Solo puedo hablar de las que he visto y por eso he decidio empezar con Code Inconnu: Récit incomplet de divers voyages cuyo título libremente traducido vendría a ser "Código Desconocido: Historias incompletas de diferentes viajes". Estelarizada por la fabulosa Juliette Código Desconocido nos presenta diferentes historias que se entrelazan unas con otras pero que en todas el denominador común es el lenguaje y la comunicación.

Haneke nos presenta situaciones en donde no es suficiente usar las mismas palabras para comunicarse e incluso los mismos gestos. Parece inevitable que muchas veces nuestro entorno social, cultural, racial y religioso habla más que nosotros. Ambientada en Francia inicialmente, vemos como un patojo le tira el envoltorio de su croissant (o media luna pués) a una indingente en la calle. El chico es enfrentado por otro jóven un poco mayor, un muchacho negro que lo quiere obligar a que le pida disculpas a la indingente, llega la policía sueltan al chavito que tiró el papel, el jóven negro que lo enfrenta es detenido y la indingente quien no habla francés es eventualmente deportada a su país natal, Rumanía. A partir de este incidente vemos como se desarrollan varias historias: la del muchacho negro que resulta ser un buen chico hijo de imigrantes de Malí, pero con una actitud más occidental que la de su familia cuya novia es una chica parisina blanca; luego vemos a la familia de este, su hermanita sordomuda y los adultos de la familia que culpan a los "blancos occidentales" de todos sus males; el jovencito francés, rebelde y hablador que no se siente querido por su padre, un granjero en las afueras de Paris que tampoco logra comunicarle a su hijo el cariño que tiene por él; la historia de María la imigrante de Rumanía que a pesar de los dura de la vida en su tierra natal prefiere abandonar a su familia, a sus amigos y la solidaridad de su pueblo y sus vecinos para estar en Paris, en el Bulevar Saint-Germain aunque sea limosneando en las aceras; y finalemnte la historia del personaje de la Binoche, Anne, una actriz capaz con mucha seguridad capaz de encarnar personajes complejos pero que demuestra muchas inseguridades en su vida personal.

En todas las historias vemos que el lenguaje no lo es todo en la comunicación. Vemos lo difícil que resulta para todos ser entendidos y darnos a entender tanto en un grupo pequeño y solidario como es el pueblo de María en Rumania, cuando esta acude a una boda y baila y la pasa de maravilla, para hacer un gran sacrificio por ir a mendigar a Paris. O Anne, que puede ser una fría mujer de alta sociedad o una afectiva madre en sus películas pero que es frágil como una muñeca de porcelona cuando un jóven imigrante árabe la maltrata en el metro ante la indiferencia de los demás. Más que paradojas e incomprensiones, Haneke nos pinta como somos, capaces de comunicarnos pero no de entendernos. Código Desconocido resulta más una película experimental en al que cada escena es una historia en si, que al ser unida con el resto nos logra comunicar que tan complejos podemos ser.


PD: a pesar de haber buscado, no encontré versión en español o con subtitulos e internet, en torrentz la encontré con subs en inglés.

PD2: Happy hour de Mojitos en el Calzoncitos, Barra Show en donde hablamos del club social, la OEA y el regreso de Cuba al mismo. Salud!

Viernes Macho/ Cuento Macho

Hubo un momento en el que el león más grande tomó a un oso por la garganta y estaba a punto de matarlo, para el asombro general, una leona intervino en favor del oso dándole una mordida tan fuerte al león que este soltó al oso. El oso después se recuperó pero los otros leones y leonas rechazaron a la leona que lo rescató y esta deambuló por la plaza desconsolada, sin atacar a nadie, ignorando las burlas y los gritos de los cazadores, aparentemente descorazonada.
- Salman Rushdie, 2008 (traducción libre)

A veces todo encaja y lo deja a uno pensando, justo esta semana, por esas cuestiones de las güeltas que da el chance, estaba leyendo una parte de La gran diferencia y sus pequeñas consecuencias... para las luchas de las mujeres de Celia Amorós, al ratito pensé en algo que escribió Patricia Cortez sobre la reevaluación que los hombres debemos hacer sobre nuestra masculinidad. De una cosa no tengo duda, las mujeres han sido el grupo humano más marginado, oprimido y discriminado en la historia y su lucha por darse a respetar, por encontrar su lugar en la sociedad es más que admirable. Es interesante, al menos para mi, leer sobre la construcción social de conductas e identidades particularmente cuando se trata de género. Dicho esto, me parece aún más interesante ver estos reflejos sobre género en un país como Guate.

Ya en mi tiempo de pelex, bajé y leí la antología de relatos casí guatemaltecos, casí contemporáneos titulada Cuento Macho de Libros Mínimos. No soy un lector rápido, pero esta me la baje rapidín en una tarde mientras los morongazos de agua azotaban en la ventana de mi changarro. Contabilizo 8 mujeres y 10 hombres a quienes se les pidió que aportaran un texto "que fuera para el autor el eco de "macho"". Hay nombres conocidos que he leído, conocidos de los que me han contado y desconocidos totales y siempre es bueno encontrar nombres nuevos y aún mejor que escriban cosas buenas. Pero no tanto de los contenidos per se (vaya a saber usté) este su maje virtual les quiere hablar sino más bien de una reflexión atinada o desatinada, no se, no me importa, pero seguramente despeputada de lo que ellas y ellos vieron en la palabruca fluca que es macho.

Ellos, con una excepción, en mi opinión, se fueron por el camino fácil. Pero a huevos, así somos los hombres, prácticos, por si no se han dado cuenta a la hora de ensamblar algo no leemos las instrucciones (hasta que estamos bien piscinas lo hacemos a escondidas). Los relatos de los hombres quedan en vivencias o anécdotas de lo que la gran mayoría de nosotros entendemos por macho aquí en guate. Leer sus relatos, fue recordar muchas de las conversaciones chingonas y chistes que se escuchan en lugares como el gimnasio Super Weider, la barbería Campo de Marte, el Pecos Bill de la séptima avenida, los chicharrones San Jorge en un extremo de la ciudad y los Pinula en el otro, en los desaparecidos ceviches de los canches sobre la 10 calle de la zona 10 (cuando era de dos vías), en la clausurada por culpa de la SAT Fonda del Black en Cobán, en La Carreta sobre la Interamericana, en los shucos del liceo y en cada uno de los antros de diversión nocturna que fueron propiedad de Don Herman (qepd). La mayoría de los relatos fueron acompañados del correspondiente lenguaje fálico típico de un macho pero cada autor logró darle su estilo, su propio toque. Al final la mayoría nos dieron el mismo trago y la diferencia fue en como nos lo adornaron con el lemon peel, en este caso ese detalle fue el importante.

Ellas, en cambio, nos presentaron un eco de "macho" con una visión completamente diferente. Salvo un par excepciones, las mujeres acariciaron más los detalles y "las pequeñas consecuencias" de las que habla Amorós. En algunos de los escritos el lector puede apreciar como ellas rompen el molde (que nosotros solemos tener) para decirnos que el macho no siempre cae en la connotación popular del tipo que "se rasca y ajusta" y ante la duda "vuela verga" sino aquel que encierra algo que va más allá de la apariencia; de aquello que dice ser y realmente es. Me gustó mucho que en algunos de los relatos de ellas el autor puede ver las cosas no solo desde los ojos sino que desde todos los sentidos, una tarea que, al menos a mi típico macho de fachada, me dejó pensando pero también con una sonrisa en mi trompa. ¿Tan diferentes somos? o solamente ¿tan diferentes nos vemos? Averigüelo usted mismo, Cuento Macho lo baja grolis en Libros Mínimos. Interesante sería ahora ver una antología Cuento Dama o algo por el estilo, tiro la fichita nomás.

Foto tomada y después cropiada de CC Guatemala.


PD: Este sábado Alexis Cuentacuentos invita a Arte 6 Acción. El día 6 del año 6 del año nueve del presente siglo 6 fotógrafos en la 6 ave. y 6 calle de la z. 6 escogen 6 lugares para conceptualizar en fotos. Lugar LA ALIANZA FRANCESA a partir de las 6pm. Nos vemos o nos escuchamos al menos.

PD2: Gracias a que Ixmucané (reverencia y abrazo) nos trajo el festival de Cannes, tan cerquita, la semana entrante se la dedicaré exclusivamente a las licas del gran ganador de este año, el alemán Michael Haneke.

PD3: Este fin de semana el mundialmente famoso Calzoncitos, Barra Show abre sus puertas para hablar de historia: el Panamericanismo y Cuba. Música a cargo de Orishas y happy hour de Mojitos.

Discopolis (o jueves pre-macho en compañía de Lily Tenue)

DISCOPOLIS

Música:
Lifelike (Laurent Heinrich); DJ internacional.
Kris Menace (Christophe Hoeffel); DJ Radio FG, Paris, Francia.

Productora:
Vulture Music

Director:
Seb Janiak

Modelo:
Lily Tenue

Lifelike & Kris Menace - Discopolis
Uploaded by MOPateam - Music videos, artist interviews, concerts and more.

PD: mañana viernes macho y el finde Cuba en la OEA @ el Calzoncitos, japi awer de mojitos.

de como una irlandesa me enseñó a actuar y bailar frente a la cámara

Ah fe fa fu Fun for meee... ah fun for meee...

Se lleva en la sangre... puede ser, yo no se, no me pregunten, pero la irlandesa Róisín Murphy, no una, no dos, sino tres veces fue quien me enseñó a no ponerme mish frente a la cámara... todo lo demás es de leyenda... así como yo.

lesson one



lesson two

Clipta - new video wave: Moloko Fun For Me (on Disco)

lesson three



and I thank thee

PD: y vos que creíste que hasta mañana posteaba de nuevo, por la party, por las frías, por ella... ;)

PD2: mañana ella... y después una reflexión sobre el cuento macho...

La historia de la toma de Lisboa

¿Qué hacen si les ponen su vida por escrito frente a ustedes y pudieran alterar (agregar o borrar) algún pasaje de esta? ¿Lo harían? Yo la verdad en lo que sería ese compendio de un chingarazal de hojas entre album panini, cuadernos de apuntes de la U, recortes de revistas extranjeras como Oui e Interviú y algún pasaje de Drácula de Stoker justo a la par de la más extensa recopilación de modelos que salían en la última página de la extra y la vieja revista domingo de prensa libre, sí habría un pasaje, uno solo nomás, que le pasaría el borrador o el likuid peiper. Líos de faldas les confiesó, por alguna razón no me escapo de los mismos, pero ese en particular no tuvo ningún tipo de efecto, ni bueno ni malo (porque lo bueno lo recuerdo y de lo malo aprendo). Lo borraría, claro, porque fue algo a lo que accedí consciente y voluntariamente y cada vez que pienso en ello (hace nueve años ya) siempre se me viene un en que mierdas estaba pensando. Claro hoy solo pienso en eso, meneo la shola y lo dejo pasar, pero si tuviera mi vida escrita frente a mi alteraría ese pasaje de diez meses, por lo demás, la mera mera verdá, no me quejo ni me arrepiento.

Una historia similar es la que nos cuenta José Saramago en su Historia de la Toma de Lisboa publicada en portugués en 1989. Raimundo Silva es un corrector de estilo de una de las más prestigiosas editoriales de Portugal. Un día revisando un libro de historia que narra los acontecimientos de la historia de la toma de Lisboa (la Reconquista portuguesa, cuando los lusitanos expulsan a los moros), Silva decide alterar una palabra del mismo. Esta alteración genera repercusiones no solo en la historia misma sino también en su propia vida, hasta entonces bastante segura. Segura y aburrida. Es así como Saramago nos cuenta la historia romántica de Raimundo Silva a partir de la alteración al mismo tiempo que nos narra la Reconquista portuguesa a tráves de los ojos de un "re-conquistador" portugués y sus propios romances. Esos líos de faldas, no les digo pué.

El único individuo que desde 1996 hasta la fecha (hagan ustedes las mates) he tenido el gusto de decirle jefe y tratarlo como tal me dijo una vez a Saramago hay que leerlo con un buen tequila a la par debido su uso de oraciones más largas que mi... tatuaje en la espalda (malpensad@s). Y bueno tiene razón, leerlo al nobel del 98 no es así nomás. Eso mismo le cuento yo a Doña Clemenza, la única persona con quien puedo discutir de libros por horas. Le contaba a Doña Clemen como ni siquiera llegué a la página 100 de El Hombre Duplicado. Era como cruzar un pantano, cansadísimo le dije. Ambos coincidimos en que su Ensayo sobre la Ceguera es muy bueno pero también en que no es así nomás hacerle la entrada. La Historia de la Toma de Lisboa, en cambio, se lee muy bien.

Claro, ya lo he dicho antes, la novela histórica es para mi lo que la guayaba es para los politiqueros chapines: un objeto de deseo. Pero es por eso mismo que me pongo exigente, así como cara, ejem ejkiumí, mano dura levanta su puño y yaMATEi levanta su dedo, yo abró una novela histórica con mucha ilusión esperando lo mejor. La Historia de la Toma de Lisboa no me decepcionó. Saramago no se deja llevar por las grandes oraciones que no le dan pausas al lector como para tomar aire, asimilar y luego seguir. Es más relajdo en este sentido pero al mismo tiempo nos deleita con su hábil uso de la metáfora para presentar una alegoría a lo que podría ser sus recuerdos sobre la vida en el centro histórico de Lisboa, donde él creció. De una forma romántica, Saramago profundiza sobre la historiografía, el lenguaje y el autoritarismo. Este romanticismo que el autor aplica hace que muchos de estos elementos fluyan de forma sencilla, fáciles de ser identificados y digeridos por el lector. La Historia de la Toma de Lisboa es un excelente libro, muy recomendable para todos pero en especial aquellos que les guste la historia o que tengan recuerdos de algún encontronazo romántico o, como es mi caso, un lío de faldas que los deje meneando la cabeza y repitiendosé una y otra vez en que mierdas estaba pensando.

PD: fi fa fu... fun fo me la próx. un cacho de música.

PD2: Muchas mierdas que discutir en el calzoncitos este finde que se viene, no se si hablar de nuestra identidad como chapines o de Cuba en la OEA o de si se disfruta más ver a tu equipo ganar o ver perder al equipo que odias, diganme ustedes, yo pongo los frescos!

PD3: ¡feliz cumple raggamuffin!

KOI

Originaria de la china, su historia mitológica fue escrita en el Japón. Estamos acostumbrados a ver carpas (pez Koi en español) en fuentes o peceras, pero estás han sido criadas por varios años. Son capaces de vivir hasta unos 15 años en condiciones salvajes y hasta 50 años en condiciones domésticas. Deslumbran por sus colores que pueden ser blanco, amarillo, dorado, anaranjado y pueden mostrar mezclas de estos. Algunos coleccionistas desembolsan fuertes cantidades de plata por tener especímenes con colores particulares. Fueron los japoneses que alrededor del siglo diecinueve empiezan a importar la misma a su país y ahí empieza su mítica historia, tanto así que el Koi es uno de los diseños de tatuaje más populares que hay.

Así como se retrata en los tatuajes, el Koi lucha valientemnte por escalar las cataratas. Puede ser atrapado ya sea por otro animal o por un humano, pero que si esto sucede no opondrá resistencia ante la muerte. La mitología japonesa dice que no se exalta, que no refunfuñea en el momento en el que esta tendido sobre la húmeda tabla de corte. Tranquilamente recibe el cuchillo aceptando que no fue digno de la recompensa de llegar a la cima de la catarata. De esta manera se le atribuye más valentía que a los héroes de carne y hueso que en su momentos fueron los samurais o los ninjas, dispuestos a volar penca hasta el último segundo. La carpa acepta su destino en paz. Sin embargo, los japoneses integran una vieja leyenda china sobre los Koi que lograban llegar a la cima de la catarata, particularmente en las cataratas de las montañas de Bayan Har que cuidan el nacimiento del Río Amarillo o Huáng Hé en China. Se decía que aquellos Koi que lograrán escalar estas se transformaban en dragones. Hay que recordar que el dragón en las culturas orientales simboliza fuerza y éxito y también representa el concepto de yang (masculino) siendo su contraparte la fenghuang (femenino) representada por el ave fénix. Esta historia le atribuye al Koi características masculinas tomando en cuenta que en su lucha por llegar a la cima de la catarata se convertirá en un dragón. Es sin duda uno de los diseños más populares para tatuarse, la onda es que si se quieren poner uno solo porque les llega pues por lo menos ahora ya tienen una buena casaca que contar cuando les pregunten sobre el tatuaje.












Fotos: 1 gugul; 2 obra de Jason Saga (QEPD); obra de Alex Binnie; obra de Jason Saga (QEPD); obra de Tass; obra de Baron.


PD: antes de hacerse un tatuaje piensen bien primero si realmente lo quieren pues es para toda la vida, luego en las consecuencias de tener un tatuaje (laborales, sociales, sentimentales) y tercero piensen bien que putas se van a poner pués si al año se aburren de lo que ven, pizaron muchá pues quitarse uno con láser duele tres veces más que ponerselo y modificarlo es un riesgo de la chingada.